小組報告：《正義難升》

603336007 候凱文

603336023 朱弘川

劇情簡介:

這部紀錄片的時空背景是在1976年達拉斯的一個凌晨，藍道亞當斯（Randall Adams）開著轎車在外面遊蕩找樂子，剛好他遇上16歲的大衛哈里斯（David Harris），而後面的發展則演變成各說各話的兩條路線，導演運用倒敘手法，模擬畫面呈現當時場景，讓觀眾更能理解當時的狀況，也因為兩人得說詞截然不同，讓整部紀錄片進入羅生門狀態，觀眾只能依照兩

人說詞與檢察官、警察、律師說詞判斷究竟誰是坐在駕駛座槍殺警察的嫌犯，導演讓兩方證詞都呈現，卻又不主觀表明導演心中認為的真實，這也使整部片懸疑性提高、拉起觀眾胃口耐心看完整部影片。整部片得中期，導演巧妙加入目擊證人這個元素，想當然爾目擊證人出來指證，罪嫌就已經罪證確鑿，但藉由律師的描述又推翻觀眾心目中的罪犯人選，這樣的操作手法也算將整部片帶到一個高潮，片子的最後其實也並未真正告訴觀眾兇手究竟是誰，但因為一連串訪談也使觀眾的思緒有所整理，心中也有了答案，最後導演藉由錄音導出真正的兇手，但也從中讓觀眾從這部片的結局，對司法制度有一番省思。

觀後感：

罪犯總是說謊的（Criminals always lie），這句話從哈里斯口中說出，對整個案件過程中，相信他是無罪的人來說，無疑是打了一耳光。一個十六歲少年，即便前科累累，在法庭之上，還是得到了些許的同情；而明明沒做壞事的亞當斯，則得不到自己的親哥哥的「相挺」，又恰巧遇到了一些搞不清狀況的證人們指認，只好啷噹入獄。可喜的是，這部紀錄片1988年上映之後的一年，亞當斯也被釋放了，雖然不清楚是不是這部片「救」了亞當斯，但導演艾洛莫里斯（Errol Morris）仍該記上一個大功。

導演巧妙利用了人性的掙扎之處，「一時過於自信一時又徬徨不知所措」，藉由相關人物說法不斷的穿梭本片，證明了「人話」有時是經不起考驗的，唯有辦案人員小心求證，才不會有更多像亞當斯這樣的人遭受不白之冤。

本片有趣的地方在於「重現」了犯罪現場，每一次重現的場景也因為相關人物的說法而有所不同，呈現的角度也愈來愈細膩，吊足了觀影者的胃口。或許也是受了好萊塢（Hollywood）影視工業所影响，又或者是跟導演出身在紐約（New York）有很大的關係，因為犯罪題材總是特別容易的吸引人。

台灣過往有像「社會追緝令」和「戰警急先鋒」這類刑事案件重演的新聞專題，現在則有「壹動畫」，往往被批評娛樂性質過重，內容呈現大都是「演」的，很難取信於人，那在紀錄片中重現的意義又在哪裡？

若對比二十年前的正義難伸，「重現」也許是提供給觀影者回到過去時空的線索，紀錄片既然呈現的是影音內容，也是種觀點，導演要紀錄的不僅是「當下」的人事物，對於過往發生的事，既然不能紀錄，也只好重演罷了

一部90年代的紀錄片，當然也有許多現代的元素在其中，葛拉斯（Philip Glass）的配樂，讓整部片子增色不少，也許會讓人覺得復古，但片中的配樂總會讓我想起希區考克（Alfred Hitchcock）的驚魂記（psycho）和鳥(bird)，旋律老歸老卻有畫龍點睛之效，讓這部紀錄片增添幾分可看性。